2019-05-07
 
Cette section est réservée aux membres du RQD

Lauréats du Prix INTERPRÈTE du RQD

Nouveau Pôle de la danse dans Lanaudière

Grande nouvelle pour le développement de la danse au Québec! La semaine dernière, la Corporation Hector-Charland annonçait la mise en place du tout nouveau Pôle régional en danse, hors Montréal, Québec et Sherbrooke, aboutissement d'un admirable travail de développement de la danse dans Lanaudière depuis plus de 15 ans.
 

 

Communiqué de la Corporation Hector-Charland
L’Assomption, le 8 décembre 2017 – Depuis plus de quinze ans, la Corporation Hector-Charland développe l’art de la danse. C’est aujourd’hui qu’est officialisé ce travail de rayonnement de la discipline dans notre milieu par l’annonce de la mise en place du premier Pôle régional en danse, hors Montréal et Québec. Organisme culturel de la région de Lanaudière, la Corporation Hector-Charland joue un rôle crucial dans la MRC de L’Assomption, par la poursuite d’une mission essentielle consistant à faire rayonner les différentes disciplines auprès du plus large public possible.

«La Corporation Hector-Charland soutient le développement de la danse depuis déjà plusieurs années. La création du Pôle régional de la danse sera un terreau fertile et permettra la mise en place de projets innovants pour le plus grand bonheur des amateurs de danse, mais également pour tous ceux qui sont épris de culture», souligne Madame Lorraine Berthiaume, présidente du conseil d’administration de la Corporation Hector-Charland.

Cette récente et nouvelle cartographie de la danse, résultant du soutien de plusieurs partenaires, tisse des liens avec plusieurs municipalités avoisinantes afin de desservir une plus large clientèle sur les territoires de L’Assomption, Repentigny, Terrebonne et Joliette. En découlent une programmation danse diversifiée, des évènements artistiques donnant un éclairage nouveau à la discipline (Danses au crépuscule, 50 Jours de la danse), des activités communautaires novatrices (la biennale Casse-Noisette), des projets de résidences et de festivals (Semaine de la danse à Joliette), toujours sous le signe d’une excellence artistique certaine. L’objectif : permettre à la danse de rayonner dans plusieurs lieux et au-delà d’une diffusion conventionnelle, offrant aux citoyens des spectacles d’envergure comme des propositions inusitées qui s’adaptent à l’environnement.

«Je ne suis pas surprise que ce soit ici aujourd’hui, que nous assistons au lancement du premier pôle de développement de la danse hors Montréal et Québec qui permettra à la danse de s’enraciner, de s’épanouir dans la région. Le travail, le leadership et l’audace s’expriment clairement à travers cette réalisation», ajoute Madame Paule Beaudry, directrice générale de La danse sur les routes du Québec.

Le Pôle de la danse est réalisé grâce au soutien des partenaires suivants : Conseil des arts du Canada, Conseil des arts et des lettres du Québec, Patrimoine canadien, Ville de L’Assomption, Ville de Repentigny, Ville de Joliette, MRC de L’Assomption, Théâtre du Vieux-Terrebonne, Loisir et Sport Lanaudière, Musée d’art de Joliette, Centre d’art Diane-Dufresne, Quartier des arts de L’Assomption, Festival Mémoire et Racines, La danse sur les routes du Québec, Danse Danse et le Regroupement québécois de la danse.

«La MRC est heureuse d’appuyer, via le Fonds de développement des territoires confié par le gouvernement du Québec, le travail de pionnier du Théâtre pour l’établissement d’un premier Pôle régional de la danse qui contribue à donner un caractère culturel distinct à la MRC et renforce son positionnement à cet égard. L’existence du pôle contribuera à la mise en place de nouvelles activités et partenariats avec nos communautés et nous en sommes ravis», confirme Madame Chantal Deschamps, préfète de la MRC de L’Assomption et mairesse de la Ville de Repentigny.

«C’est une fierté pour la Ville de L’Assomption de soutenir financièrement la Corporation Hector-Charland, un leader dynamique de premier plan qui rend possible la mise en œuvre des projets culturels significatifs tels que le Pôle régional de la danse.», affirme Monsieur Sébastien Nadeau, maire de la Ville de L’Assomption.
 

Source:
Corporation Hector-Charland
Annie-Claude Coutu Geoffroy
450 589-9198, poste 112
accoutugeoffroy@hector-charland.com

Sorties culturelles à l’école: le couperet n’est jamais loin

Les arts à l’école ne pèsent visiblement pas très lourd dans les priorités gouvernementales. Faute de financement, les commissions scolaires du Québec ont commencé à facturer des frais supplémentaires aux parents, notamment pour les sorties éducatives ou culturelles. Un recours collectif de 300 millions de dollars vient d’être déposé contre les commissions scolaires pour cette facturation qui devrait être normalement prise en charge par le gouvernement, gratuité scolaire oblige. Contrecoup troublant, les commissions scolaires appellent à l’assouplissement du concept de gratuité scolaire et menacent tout bonnement de supprimer les activités culturelles dès l’automne prochain si on ne leur octroie pas plus de moyens. Le RQD s’associe à une trentaine d’associations et de regroupements pour sonner l’alarme et enjoindre le ministre de l’Éducation, Sébastien Proulx, et la ministre de la Culture et des Communications, Marie Montpetit, à mener une vaste réflexion sur l’école publique pour maintenir l’accès des jeunes aux sorties culturelles.

Rappelons que le boycottage des sorties culturelles de 2016, encore frais dans nos esprits, avait donné un coup d’épée dans la diffusion de la danse auprès du jeune public, entraînant l’annulation de spectacles et la diminution du nombre de représentations garanties (-35% par rapport à l’année précédente) et plus de 25 000 $ de cachets perdus dans les réseaux de diffusion. L’histoire va-t-elle se répéter en 2018-2019? À suivre de près.

À lire:
Les sorties scolaires en milieu culturel de nouveau menacées – Communiqué conjoint signé par le RQD 
Les sorties culturelles ne sont pas un frais accessoire – RIDEAU 
L’école gratuite, un concept à moderniser – Le Devoir

 
 

Trousse contractuelle: une ressource du RQD à garder à portée de main

Saviez-vous que le RQD constitue des outils de référence pour ses membres? En regard des besoins identifiés par le milieu, il a en effet développé des documents avec des experts pour aider et accompagner les danseurs et travailleurs culturels du milieu de la danse dans l’amélioration de leurs conditions de travail. La trousse contractuelle est un bon exemple. Conçue pour aiguiller la relation entre un producteur et un danseur, elle comporte un gabarit de contrat, des références utiles, un glossaire et un guide pratique pour amorcer le dialogue. En voici pour vous un avant-goût.

Le contrat cristallise la relation de travail; il clarifie les attentes et les obligations. Il est la base pour partir du bon pied dans tout projet et le garant d’une collaboration saine, axée sur des conditions et objectifs convenus entre toutes les parties. Avoir de bons réflexes dès le début est donc essentiel! À commencer par le dialogue: avant qu’une entente contractuelle soit rédigée et signée, il est incontournable d’avoir une conversation avec le ou les autres contractants. L’objectif est de créer un climat de confiance et de transparence.

Pour faciliter ce dialogue et par la suite l’élaboration d’un contrat, notre guide pratique que vous trouverez dans la trousse contractuelle passe en revue sous forme de questions les sujets les plus couramment abordés lorsque l’on doit établir les balises de l’entente:
· Le projet (nature, origine, but, suites, financement)
· La relation qui s’établit (pourquoi et comment travailler ensemble?)
· Les conditions de travail (rémunération, droits d’auteur, garanties)
· Les tournées, les résidences et le travail à l’étranger (déplacements, périodes creuses, logistique, visas, assurances)
· La promotion et le droit à l’image
· Le contrat

Voir le sommaire de la trousse contractuelle du RQD. Seuls les membres du RQD ont accès à l’intégralité du document.
Si vous êtes membre du RQD, n'hésitez pas à contacter Diana Catalina Cardenas pour l'obtenir. 

Pour vous familiariser davantage avec la contractualisation et bénéficier de conseils personnalisés, la formation du RQD donnée par Sophie Préfontaine Bien négocier et rédiger ses contrats sera un très bon accompagnement.

 

Empowerment des artistes aux Prix de la danse de Montréal 2017

Cette année, les prises de parole de la 7e édition des Prix de la danse de Montréal étaient à saveur politique et «sans langue de bois» comme le rapporte Catherine Lalonde dans Le Devoir. Vous n'avez pas eu la chance d'entendre ce que Manuel Roque, Esther Gaudette et Fabienne Cabado avaient à dire lors de la remise du Prix INTERPRÈTE présenté par le RQD et la Caisse Desjardins de la Culture? Extraits choisis.
 

«Après avoir tenu un rythme effréné, certes hyper stimulant, mais orienté vers les shows et les projets, j’ai aujourd’hui envie d’errer, de refuser de savoir où je vais et d’orienter ma pratique vers le processus plutôt que vers la finalité. Nous sommes de plus en plus nombreux à revendiquer ce besoin. Au-delà d’un épanouissement personnel et professionnel, je pense que ces tendances portent ironiquement les promesses de propositions artistiques franches, originales et en résonnance avec l’état du monde contemporain. Je pense qu’il est dans l’intérêt de tous que l’ensemble de l’appareil subventionnaire et producteur du milieu épouse un peu mieux ces besoins afin d’alléger les pressions orientées vers le produit et renforcer la profondeur du propos. Des premiers pas sont faits, une écoute est là et je salue ces actions, tout en souhaitant un mouvement d’entraînement. Ce n’est pas qu’une question d’argent. C’est une question de faire confiance au temps, au partage des idées, à l’observation plutôt qu’à l’action à tout prix, de faire confiance à la mise en résonnance d’espaces poétiques, politiques, somatiques, sociaux, formels, philosophiques, à tout ce qui peut découler d’expériences désordonnées et impulsives. Les rouleaux compresseurs du divertissement et de la rentabilité pèsent lourd dans l’échiquier de l’offre culturelle actuelle et contaminent insidieusement de nombreuses sphères de l’espace créatif. Peut-être pourrions-nous nous parler un peu moins de chiffres et un peu plus de sensations, d’émotions, d’inspirations, d’aspirations, de questionnements, d’engagements.»

Manuel Roque
Lauréat ex aequo du Prix INTERPRÈTE 2017

 

«Je voudrais saluer le courage de tous ceux et celles qui dénoncent intimidations et abus de pouvoir depuis les dernières semaines. Ces comportements laissent des traces à vie sur les victimes, qu’ils soient de nature physique ou psychologique. La danse demeure un outil à guérir et à se réapproprier. J’encourage ces personnes à emprunter ce chemin.»

Esther Gaudette
Lauréate ex aequo du Prix INTERPRÈTE 2017

 

«À la faveur de réflexions avivées par les scandales récents de harcèlement et d’abus sexuels dans les milieux des arts, j’émets le vœu que, en plus de stimuler la fierté de tous les danseurs et de toutes les danseuses, ce prix favorise une forme d’empowerment de ces artistes qui, dès leur formation, sont invités à s’en remettre au regard et au jugement de l’autre, à se mettre corps et âme au service de l’art. Pour le meilleur et parfois pour le pire. Aujourd’hui, ce prix (INTERPRÈTE) peut donc faire figure d’encouragement à ces artistes qui revendiquent de plus en plus, et de plus en plus fort, le respect de leur intégrité physique et psychique, et la reconnaissance de la valeur de leur apport artistique.»

Fabienne Cabado
Directrice générale du RQD
Présentatrice du Prix INTERPRÈTE 2017

Lauréats du Prix INTERPRÈTE du RQD

// English version

Le RQD remet le Prix INTERPRÈTE à Esther Gaudette et Manuel Roque et félicite Lorraine Hébert, lauréate du Prix GESTIONNAIRE CULTUREL. 


Montréal, le 30 novembre 2017Esther Gaudette et Manuel Roque ont remporté ex æquo le Prix INTERPRÈTE présenté par le Regroupement québécois de la danse (RQD) et la Caisse Desjardins de la Culture. Ils se partageront la bourse de 10 000 $ dont il est assorti. Le RQD salue par ailleurs son ex-directrice générale, Lorraine Hébert, lauréate du Prix GESTIONNAIRE CULTUREL présenté par Diagramme – gestion culturelle, ainsi que l'ensemble des récipiendaires des PRIX DE LA DANSE DE MONTRÉAL (PDM).

Deux lauréats du Prix INTERPRÈTE

Le jury des PDM a été séduit par la sensibilité à fleur de peau, l’engagement total dans une trajectoire sans complaisance, ainsi que par la cohérence des choix esthétiques d’Esther Gaudette dont il a souligné la grande puissance, la précision et la justesse d’interprétation. « La danse, je la sens partout. Elle est action, émotions en mouvements, corps en puissance, engagement et équilibre. Elle est fascinante et vibrante. Elle atteint souvent l’état de grâce qui nous fait continuer à croire en la beauté sous toutes ses formes », a indiqué Esther Gaudette au RQD.


Danseur poétique et virtuose, Manuel Roque a retenu l’attention par sa passion pour la création, son parcours riche et diversifié, la rigueur et la profondeur de sa démarche. Son solo bang bang lui a également valu le Prix du CALQ pour la meilleure œuvre chorégraphique de la saison 2016-2017. Il a profité de son allocution pour appeler à ralentir le rythme effréné de la production. « Les rouleaux compresseurs du divertissement et de la rentabilité pèsent lourd dans l’échiquier de l’offre culturelle actuelle et contaminent insidieusement de nombreuses sphères de l’espace créatif. Peut-être pourrions-nous parler un peu moins de chiffres et un peu plus de sensations, d’émotions, d’inspirations, d’aspirations, de questionnements, d’engagements », a-t-il lancé aux quelque 300 personnes présentes.

En remettant le Prix INTERPRÈTE, le RQD vient récompenser les danseurs et danseuses pour la qualité de leur interprétation, la rigueur de leur démarche et leur engagement dans la création et le développement de la danse professionnelle au Québec. La bourse de 10 000 $ associée au prix bénéficie de la contribution financière du RQD et de la Caisse Desjardins de la Culture, fidèle partenaire de la danse.

L’ex-directrice du RQD à l’honneur

Le RQD est heureux et fier de voir Lorraine Hébert remporter le prix GESTIONNAIRE CULTUREL présenté par Diagramme – gestion culturelle, assorti d’une bourse de 5 000 $. Le conseil d’administration de Diagramme a salué son engagement indéfectible à la barre du RQD, dont elle a assuré la direction générale pendant 13 ans (2003-2016), et souligne sa contribution exceptionnelle au développement de la danse. Femme de conviction, amoureuse des artistes, maître d’œuvre des Grands Chantiers de la danse et du Plan directeur de la danse professionnelle au Québec 2011-2021, Lorraine Hébert a laissé un héritage considérable au milieu de la danse.

 

À propos:
Le Regroupement québécois de la danse rassemble plus de 500 membres – soit quelque 800 professionnels de la danse – qu’il représente sur les scènes publique et politique. Fondé en 1984 pour donner une voix commune à la danse québécoise, le RQD est devenu au fil des ans un chef de file dans la mise en œuvre de projets structurants pour la discipline. Ses réalisations ont pour but de valoriser la danse dans toutes ses expressions, de favoriser son ancrage et son déploiement sur l’ensemble du territoire québécois et de tisser des ponts entre les professionnels, les amateurs et les passionnés de danse.

La Caisse Desjardins de la Culture est née en 1994 de la volonté de donner aux artistes, aux artisans, aux créateurs et aux entreprises culturelles, les moyens de leurs talents et de leurs aspirations. Des milliers de travailleurs autonomes et d’entreprises du secteur culturel en ont fait leur institution financière principale. À la Caisse de la Culture, nous comprenons votre situation; à la Caisse de la Culture, nous parlons le même langage que vous.

Les Prix de la Danse de Montréal sont un organisme à but non lucratif dont le mandat est de promouvoir Montréal comme centre international de création et de diffusion en danse et de valoriser le dynamisme des personnalités, des organismes et des institutions du milieu de la danse.

 

Source:
Coralie Muroni
Responsable des communications
514 849-4003, poste 222 
cmuroni@quebecdanse.org

 

Pour en savoir plus:
Esther Gaudette: biographie | vidéo
Manuel Roque: biographie | vidéo
Lorraine Hébert: biographie | vidéo
Visiter le site des Prix de la danse de Montréal pour connaître les autres lauréats.

Winners of the RQD’s Prix INTERPRÈTE

// Version française 

The RQD awards the Prix INTERPRÈTE to Esther Gaudette and Manuel Roque, and congratulates Lorraine Hébert, winner of the Prix GESTIONNAIRE CULTUREL. 

Montreal, November 30, 2017Esther Gaudette and Manuel Roque were named the joint winners of the Prix INTERPRÈTE presented by the Regroupement québécois de la danse (RQD) and the Caisse Desjardins de la Culture. The award comes with a cash prize of $10,000, which they will share. The RQD also congratulates its former executive director, Lorraine Hébert, winner of the Prix GESTIONNAIRE CULTUREL presented by Diagramme – gestion culturelle, and all the other recipients of the PRIX DE LA DANSE DE MONTRÉAL (PDM).

Two winners of the Prix INTERPRÈTE

The PDM jury cited Esther Gaudette’s keen sensitivity and total commitment to a path devoid of complacency, as well as the consistency of her aesthetic choices. It also singled out her great power, precision and dramatic instincts. “I can feel dance everywhere. It is action, emotion in movement, the power of the body, engagement and balance. It is fascinating and vibrant, often attaining a state of grace, which allows us to continue believing in beauty in every form,” said Esther Gaudette.

 

Poetic and virtuosic dancer Manuel Roque drew notice thanks to his creative passion, richly diversified career, and the rigour and depth of his approach. He also earned the Prix du CALQ for Best Choreographic Work of the 2016-2017 season for his solo bang bang. In his acceptance speech, Mr. Roque called for an effort to slow the frantic pace of production. “The entertainment and profitability steamrollers carry disproportionate weight on the cultural scene nowadays, and insidiously, they contaminate a number of spheres in the creative space. Perhaps we could talk a little less about numbers and a little more about sensations, emotions, inspirations, aspirations, questions, and commitments,” said Roque to the 300 or so people in attendance.

The RQD, in presenting the Prix INTERPRÈTE, rewards dancers for the quality of their work, the rigour of their approach, and their commitment to creation and the development of professional dance in Québec. The award comes with a cash prize of $10,000, which is presented thanks to financial contributions from the RQD and the Caisse Desjardins de la Culture, proud partner of dance.

Former RQD director honoured

The RQD is pleased and proud to see Lorraine Hébert win the Prix GESTIONNAIRE CULTUREL presented by Diagramme – gestion culturelle. This award comes with a cash prize of $5,000. The board of directors of Diagramme cited her unwavering commitment as executive director of the RQD for 13 years (2003-2016), highlighting her exceptional contribution to the development of dance. Ms. Hébert is a woman of strong convictions and a huge fan of artists. As the architect of the Grands Chantiers de la danse and the Master Plan for Professional Dance in Québec 2011-2021, she has left an indelible mark on the dance community.

 

About:
The Regroupement québécois de la danse represents more than 500 dance professionals on public stages and in the political arena. Founded in 1984 to give a shared voice to Québec’s dance community, the RQD has since played a leadership role in developing projects that help consolidate the discipline. Its achievements are intended to promote dance in all its expressions, support its establishment and deployment across Québec, and build bridges between professionals, amateurs and lovers of dance.

The Caisse Desjardins de la Culture was created in 1994 with the objective of giving artists, artisans, creators and cultural organizations the means to give full expression to their talents and fulfill their aspirations. Thousands of self-employed workers and companies in the cultural sector have made it their main financial institution. At the Caisse de la Culture, we understand your situation; at the Caisse de la Culture, we speak the same language as you.

Les Prix de la Danse de Montréal is a non-profit organization whose mandate is to promote Montréal as an international centre for the creation and dissemination of dance and to highlight the dynamism of personalities, companies and institutions in the dance field.

 

Source:
Coralie Muroni
Director of Communications
514 849-4003, extension 222 
cmuroni@quebecdanse.org

 

To find out more:
Esther Gaudette: biographie (in French only) | vidéo
Manuel Roque: biographie (in French only) | vidéo
Lorraine Hébert: biographie (in French only) | vidéo
Visit the Prix de la danse de Montréal website to view the complete list of winners.

3 outils pratiques pour sauvegarder le patrimoine de la danse

Ils ont fait leur preuve dans le milieu de la danse et facilitent la constitution ou la préservation d’archives. Machine à remonter dans le temps, système de classement adapté au spectacle vivant, programme spécial… Apparemment, les essayer, c’est les adopter.

1. Archiver gratuitement votre site Web grâce à la WayBack Machine
En juin dernier, l’équipe de Circuit-Est centre chorégraphique a vécu quelques jours d’angoisse quand son site Internet a cessé subitement de fonctionner à la suite d’un incident chez leur hébergeur. Aucune sauvegarde du site n’avait été faite depuis sa création. La totalité des données semblait perdue. Heureusement, la WayBack Machine a permis de sauver la situation! Grâce à un système automatisé d’archivage de sites Web par mot clef, cette plateforme pilotée par l’OBNL Internet Archive avait sauvegardé une copie des textes en français du site de Circuit-Est datant du 30 décembre 2016 et une des textes en anglais datant du 1er avril 2016. Providentielle, la récupération de données a épargné de nombreuses heures de travail et d’importants coûts de traduction à l’organisme.

Par mesure de sécurité, toute personne peut gratuitement archiver son site Web en deux clics en se rendant directement sur le site web.archive.org. À noter que Bibliothèque et Archives nationales du Québec (BAnQ) recourt aussi à cet outil afin d’assurer sa Collecte de sites Web au Québec.

2. Déléguer l’archivage à un jeune motivé grâce au programme Jeunesse Canada au travail
Avez-vous déjà entendu parler du programme Jeunesse Canada au Travail (JCT), pour une carrière vouée au patrimoine? Géré par l’Association pour l’avancement des sciences et des techniques de documentation (ASTED), ce programme de stage permet aux organismes culturels ou patrimoniaux d’obtenir une subvention salariale pour embaucher un(e) diplômé(e) en archivistique ou bibliothéconomie afin de mener un projet en gestion de l’information. Par exemple, vous pourriez profiter des services d’animateurs, archivistes, spécialistes des métadonnées, techniciens en réseaux sociaux, bibliothécaires, etc.

Le Regroupement québécois de la danse (RQD) vient tout juste de faire appel à ce programme afin de revoir son système de classement, son calendrier de conservation et ses méthodes de partage d’informations. L’objectif: dépoussiérer les dossiers comme les (mauvaises) habitudes des employés. Autre aspect intéressant, son archiviste, Johanne Messier-Chabot, évaluera la pertinence de mettre la documentation produite et détenue par le RQD à la disposition du milieu de la danse. Voilà qui s’inscrit directement dans une perspective d’accessibilité au patrimoine! Faites comme le RQD, vérifiez votre admissibilité au programme. Vous pourriez bénéficier d’un soutien allant jusqu’à 8 000 $ par emploi.

3. Classer vos documents grâce au Guide des archives de la danse de BAnQ
Le fiduciaire du Fonds chorégraphique Fernand Nault, André Laprise, a méticuleusement suivi les indications du Guide des archives de la danse au Québec de BAnQ pour constituer le fonds d’archives du défunt chorégraphe québécois. Toute la gestion documentaire de l’Académie de danse de l’Outaouais, dont il est également directeur artistique, pédagogique et administratif, repose aussi sur les méthodes de classification des documents et le calendrier de conservation qu’offre ce guide. Une stratégie de gestion de l’information qui a permis à son équipe de gagner en efficacité mais aussi d’ouvrir un fonds au nom de l’école au Centre d’archives régional de l’Outaouais, qu'elle alimente annuellement.

Vous utilisez d'autres outils pratiques qui mériteraient d'être partagés au plus grand nombre? N'Hésitez pas à en informer le RQD!

 

Le RQD accueille une technicienne en documentation

Nous sommes heureux de nous adjoindre l’expertise de Johanne Messier-Chabot pour améliorer notre système de classement et d’archivage. Après une expérience à l’INRS et à la Ville de Montréal, elle rejoint l’équipe du RQD pour un stage de quatre mois par l'entremise du Programme Jeunesse Canada au Travail. Détentrice d’un Certificat en archivistique et ayant étudié en langues et en histoire et civilisation, Johanne mettra à profit son intérêt pour la préservation du patrimoine culturel québécois. On lui souhaite la bienvenue!

Allocution de Lorraine Hébert, lauréate du Prix GESTIONNAIRE CULTUREL 2017

Merci à Diagramme — gestion culturelle pour avoir créé le Prix GESTIONNAIRE CULTUREL. Je le reçois avec gratitude et humilité, car le Plan directeur de la danse professionnelle au Québec 2011-2021 est le fruit d’une mobilisation et d’une concertation d’exception. Quelle chance j'ai eu de me retrouver à la barre du RQD, portée par une communauté dont l’esprit de corps, la ferveur artistique et l’intelligence collective donnent des ailes, invitent au dépassement, donnent un sens à la vie. Cette communauté, je la salue bien respectueusement.

Profitant du contexte, je salue expressément tous ces travailleurs de l’ombre, directeurs, gestionnaires, administrateurs, agents, etc. Pour l’ampleur de leurs tâches au quotidien, la créativité dont ils font preuve pour contrer les insuffisances du système, pour leur engagement sans compter à l’endroit des artistes, de la discipline, de tout un milieu. Ce sont les rouages d’un écosystème fragile, mais résilient. Reconnaissons sans réserve leurs besoins d’être mieux soutenus, de sorte que plus d’artistes puissent se consacrer à leur art. À chacun son métier! 

Si l’on doit se réjouir des retombées du Plan directeur, beaucoup reste à faire pour améliorer les conditions de vie, de rémunération et de pratique des artistes et travailleurs culturels ; pour augmenter la part de la danse dans les réseaux de diffusion, sa présence dans les médias et dans la vie des citoyens; pour disposer, enfin, d’une masse critique d’artistes, de gestionnaires, de compagnies et d’organismes d’exception.

Permettez-moi de formuler un vœu: que les pouvoirs publics et les instances subventionnaires redoublent d’ardeur, de conviction et de largesse à l’endroit de la danse. Elle a férocement besoin d’eux pour prendre sa réelle amplitude. Celle projetée dans la vision qu’elle s’est donnée de son déploiement sur dix ans.

Merci aux conseils des arts pour avoir soutenu les Grands Chantiers de la danse et, depuis juin 2011, la mise en œuvre du Plan directeur, toujours au programme jusqu’en 2021. Longue vie aux Prix de la danse de Montréal. Merci à ses nombreux partenaires, dont, bien sûr, Diagramme – gestion culturelle. Et bravo aux lauréats et lauréates des Prix 2017.

 

Lorraine Hébert
Montréal, le 30 novembre 2017 

Le conseil d’administration du RQD est complété

Deux semaines après la tenue de notre Rendez-vous annuel des membres, les administrateurs élus ont procédé à la cooptation de trois nouveaux administrateurs.

Me Véronyque Roy, avocate, poursuit son mandat débuté l’année dernière, François Bellefeuille, directeur administratif de Circuit-Est revient au CA après en avoir été partie prenante de 2013 à 2015 et Miriam Ginestier, directrice générale et artistique du Studio 303 y fait son entrée. Ils effectueront un mandat d’un an, aux côtés des 10 autres administrateurs en poste: Jamie Wright, Lük Fleury, Fannie Bellefeuille, Caroline Gravel, Adrien Bussy, Annie-Claude Coutu Geoffroy, Geneviève Duong, Axelle Munezero, Dorian Nuskind-Oder et Angélique Willkie.

Nous sommes ravis de la composition de ce nouveau conseil d'administration qui rassemble autour de la même table différents secteurs de pratique, artistes et travailleurs culturels aux horizons divers et à l'image de la diversité artistique, culturelle et générationnelle de notre communauté. Des expertises complémentaires qui seront d'un précieux soutien au travail du RQD, sous la  gouverne de la toute nouvelle coprésidence de Jamie Wright et Lük Fleury.